Czy niezależni artyści mogą wyrwać się z systemu dotacyjnego preferującego głównie uznanych twórców? Mogą. Wystarczy wykorzystać pomysł na mechanizm finansowania produkcji, który opracowała branża filmowa. Polemika z artykułami Ani Nowak (TaniecPOLSKA) i Łukasza Wójcickiego (Dwutygodnik).
Z Sylwią Hanff, tancerką butoh i kuratorką Butohpolis – Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Butoh rozmawia Sandra Wilk
Analiza. Przyglądamy się warszawskim projektom tanecznym i teatralnym z okresu pandemii odnoszącym się do historycznych dzieł, sched artystycznych czy życia postaci, które wywarły istotny wpływ na rozwój sztuki.
Podsumowanie cyklu „Kreacje 13” Polski Balet Narodowy, warsztat choreograficzny, organizator: Teatr Wielki – Opera Narodowa, pokaz online na VOD Teatru Wielkiego oraz w ramach „YouTube – Dni kultury” realizowanych z okazji Międzynarodowego Dnia Teatru
Sandra Wilk. Strona Tańca. Analiza dotycząca nowych warszawskich spektakli performatywnych i tanecznych dla młodzieży z okresu roku pandemii koronawirusa SARS-CoV-2 (marzec 2020 - marzec 2021).
Sandra Wilk, Strona Tańca. Polemika do artykułu „Choreografia patrzenia, czyli o strategiach fotografa tańca” Marty Ankiersztejn, który ukazał się na łamach portalu TaniecPolska.pl (12.03.2021).
Sandra Wilk, Strona Tańca. Podsumowanie projektu Brygada Tańca 2020 (organizacja: Centrum Teatru i Tańca w Warszawie we współpracy ze Stroną Tańca)
Podróżowanie po zamkniętym świecie Wszystkie wydarzenia artystyczne, które udało się zorganizować w 2020 roku przejdą do historii, bo na ich kształt i formę silnie wpłynęła pandemia koronawirusa SARS-CoV-2. Wśród nich jest także 16. Międzynarodowy Festiwal Tańca Zawirowania (3.10–12.12), który miał najtrudniejsze warunki i utrzymał przy nich naprawdę fantastyczny poziom artystyczny. Wiodący temat programu dotyczący podróży wybrzmiał w czasie lockdownu szczególnie mocno. Organizatorowi udało się pokazać aż dziewięć zagranicznych spektakli, w tym te z dalekiej Australii czy Nowej Zelandii, a widzowie zostali zaproszeni do poznawania rozmaitych kultur, koncepcji filozoficznych, fizycznych, społecznych czy nawet religijnych.
Efekty zainicjowanego przez Centrum Teatru i Tańca w Warszawie programu „StartUp – Scena dla Młodych” warte są uwagi nie tylko w bieżących podsumowaniach wydarzeń. Bowiem dwie premiery, które w ramach tej inicjatywy powstały są jednymi z ciekawszych koncepcyjnie spektakli, jakie mogliśmy obejrzeć na warszawskim rynku tańca w sezonie 2020.
To był niezwykle trudny rok dla kultury, bo w efekcie dynamiki rozwoju pandemii koronawirusa SARS-CoV-2 w Polsce decyzją rządu zamknięto wszystkie placówki, w tym kina i teatry aż dwukrotnie, a każdy z tych lockdownów trwał kilka miesięcy. Zmniejszano liczbę widzów na salach teatralnych, wprowadzano reżim sanitarny, szukano nietypowych rozwiązań – np. w spektaklach granych na świeżym powietrzu, kto miał możliwości ten przenosił swoje wieczory teatralne do Internetu, wreszcie odwoływano część wydarzeń…
Warszawski Przegląd Tańca 2020, spektakle: „I am going to use this body to become you” Bożna Wydrowska; „Sztuczne ciało” Łukasz Wójcicki; „Krew i księżyc” Marta Ziółek; „The Dance of Earth&Human&Universe” Aleksandra Borys
O projekcie online „21 lekcji tańca na XXI wiek” odbywającym się w ramach 19. Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Tańca i Performansu Ciało/Umysł 2020 w dniach 29.06.2020 – 07.09.2020.
O projekcie online „21 lekcji tańca na XXI wiek” odbywającym się w ramach 19. Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Tańca i Performansu Ciało/Umysł 2020 w dniach 29.06.2020 – 07.09.2020.
O projekcie online „21 lekcji tańca na XXI wiek” odbywającym się w ramach 19. Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Tańca i Performansu Ciało/Umysł 2020 w dniach 29.06.2020 – 07.09.2020.
O pierwszej części (czerwiec–wrzesień 2020 r.) projektu „Przewodnik taniec” stworzonego przez Fundację Performa. Kuratorzy: Anna Królica i Adam Kamiński.
Analiza startu projektów online'owych E-scena, które uruchomiono w ramach 19. Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Tańca i Performansu Ciało/Umysł.
Pojawienie się w ubiegłym roku pierwszego w Warszawie festiwalu skupionego tylko i wyłącznie na butoh to dobry znak; dobry, bo oznacza, że stołeczny rynek wciąż nie jest jeszcze nasycony ofertą taneczną, wciąż ma „niezagospodarowanych” widzów i przestrzeń do poszukiwań nowych form ruchu, które mogą publiczność chwycić za serce. Międzynarodowy Festiwal Sztuki Butoh – Butohpolis to impreza kameralna, ale może to i lepiej, bo butoh nie pasuje do wielkiej publiczności.
O teatralnych, tanecznych i baletowych premierach cyfrowych, które powstały w Polsce podczas lockdownu. O nowoczesnej technologii i jej wykorzystaniu.
O cyklu online'owych wywiadów pt. „O tańcu, sztuce i jak sobie z tym radzić” prowadzonych przez Bartka Woszczyńskiego z B'cause Dance Company.
